В 1963 году Андре Мальро — министр культуры Франции — решил, что зрительный зал национальной французской оперы пора обновить. Увидев декорации Шагала для балета «Дафнис и Хлоя», Мальро предложил художнику сделать роспись плафона для Парижской оперы. Андре Мальро считал, что Шагал — единственный художник, который может справиться с заданием.
Новость о том, что плафон для оперы Гранье будет расписывать Шагал, вызвала много разногласий. Кто-то выступал против того, чтобы над французским национальным памятником работал белорусский еврей, кто-то — против того, чтобы художник с неклассической манерой письма расписывал часть здания, имевшего историческую ценность.
Но, несмотря на это, Марк Шагал, которому к тому времени было уже 77 лет, принялся за работу. Над проектом художник работал почти год. В итоге было потрачено около 200 килограммов краски, а холст занимал 220 м². К потолку плафон прикреплен на высоте более 21 метра.
В своей работе Шагал вернулся к темам влюбленных, музыкантов, танцоров, животных и ангелов.
Художник разделил плафон на 5 цветных секторов: синий, желтый, красный, зеленый и белый.
• В секторе, окрашенном в синий, — «Борис Годунов» Мусоргского и «Волшебная флейта» Моцарта.
• На желтом фоне — «Лебединое озеро» Чайковского и «Жизель» Адана.
• В красном секторе — «Жар-птица» Стравинского и «Дафнис и Хлоя» Равеля.
• В зеленом — истории любви: «Ромео и Джульетта» Берлиоза и «Тристан и Изольда» Вагнера.
• На белом — опера Дебюсси «Пелелас и Мелизанда».
В центральном кругу купола, вокруг люстры изображены: «Кармен» Бизе, а также работы Бетховена, Верди, Глюка.
Кроме того, на плафоне можно увидеть парижские архитектурные достопримечательности: Триумфальная арка, Эйфелева башня, дворец Конкорд и Опера Гарнье.
Свою работу Шагал назвал «цветное зеркало шелков и блеска драгоценностей». Идея заключалась в том, чтобы выразить уважение оперным и балетным композиторам.
Открытие купола
23 сентября 1964 года проект был открыт для зрителей. На открытии присутствовали более 2000 гостей. Работа Шагала не разочаровала никого.
Парижский корреспондент New York Times написал: «На этот раз лучшие места в зале находились по центру. Сначала большая хрустальная люстра, висящая в центре потолка, была выключена… весь кордебалет вышел на сцену, после чего в честь Шагала оркестр исполнил „Симфонию Юпитера“ Моцарта, любимого композитора Шагала. Во время двух последних тактов люстра зажглась, осветив работу художника во всей красе, под восторженные аплодисменты публики. После этого даже ярые противники среди комиссии замолчали…»
Мальро позже сказал: «Какой еще из живущих ныне художников мог бы расписать потолок Парижской оперы так, как это сделал Шагал?.. Он прежде всего один из величайших колористов нашего времени…»
Репродукция фрески Шагала на часах
С 2007 года известный часовой бренд Vacheron Constantin стал официальным спонсором Парижской национальной оперы. Вскоре компания представила коллекцию часов Tribute to Famous Composers, состоящую из 15 моделей. Коллекция посвящена композиторам, которые вдохновляли Шагала во время работы над плафоном Гранд-опера.
Первая модель Metiers d’Art Chagall & l’Opera de Paris представлена 20 ноября 2010 года во дворце Гарнье на празднике в честь 30-летия ассоциации AROP’s (Association pour le Rayonement de l’Opera de Paris).
Расписной циферблат часов — точная копия купола, созданного Шагалом.
Работа над миниатюрной копией плафона заняла больше трех месяцев. Репродукция росписи нанесена эмалью на циферблат диаметром 40 миллиметров.
По краю циферблат обрамлен золотым ободком с двенадцатью нимфами, каждая из них размером всего 2 миллиметра, и при этом у всех нимф детально прорисованы лица.
Эти часы — собственность частной коллекции Vacheron Constantin Maison и не продаются.
Еще одна модель Chagall l’Opera de Paris Tribute to Adam:
Metiers d’Art — Chagall & l’Opera de Paris Tribute to Moussorgski:
Источник: izbrannoe.com по материалам: www.m-chagall.ru
Понравилась статья? Поделитесь с друзьями на Facebook:
